课程简介

音乐能为东说念主生增色添彩，莫得音乐的东说念主生是缺憾的东说念主生。本课程用优好意思音乐掀开你的耳朵，并从音乐进展的机制、阐释的职权、音乐观赏的方式与端倪等几个方面来通常学生把抓音乐所进展的寓意，普及音乐素养。

课程大纲

第一讲掀开你的耳朵

一、从“峻岭活水”的故事讲起，引出音乐何需“懂”的问题。

本节重心：故事“峻岭活水”表示的审好意思不雅念；音乐音响的基本属性。

二、《C大调长笛与竖琴协奏曲》观赏；音乐是心情的艺术。

本节重心：音乐是心情的艺术；赏析莫扎特的《C大调长笛与竖琴协奏曲》。

三、音乐是心情的艺术的具体内容；音乐观赏的基本方式。

本节重心：音乐观赏的基本方式；体验奥妙心情变化是音乐观赏的关键心情作为；浅易了解《蝴蝶夫东说念主》、《马刀舞》、《渔舟唱晚》等作品

想考题：

1. “峻岭活水”的故事表示了什么样的审好意思不雅念。

2. 音乐音响有几个属性？永别是什么？

3. 音乐观赏的基本方式有哪些？

4. 简析“音乐是心情的艺术”。

5. 你是如何交融“音乐何需‘懂’”这个问题？

6. 试着赏析《C大调长笛与竖琴协奏曲》。

第二讲音乐进展的机制

一、音乐的进展机制——联觉：音乐与进展对象之间的桥梁。

本节重心：什么是联觉；声息的5种属性不错引起联觉；音乐通过我方特有的阶梯——联觉来体现视觉印象；心情、心情体验及想想不雅念与戏剧性内容。

二、音乐作品中的联觉体验分析；音乐中的“庸俗”和“易懂”。

本节重心：联觉是东说念主类的本能体验；音乐中的“庸俗”和“易懂”；用联觉来分析里姆斯基卡萨科夫的《野蜂飘舞》，找出其败笔所在。

三、了解柴可夫斯基；永别从作品角度和听众角度来交融联觉的意象。

本节重心：从作品角度看，音乐能否引起明确的内容交融，取决于不绝而稳固的联觉对应干系；从听众角度看，敏锐的联觉、丰富的盼愿是交融音乐的前提条目；赏析课中的四首进展朝晨的作品。

四、《沃尔塔纳河》观赏；

交融音乐，从关怀我方的联觉运行；西贝柳斯《芬兰颂》赏析。

本节重心：西贝柳斯《芬兰颂》以及各个主题的进展赏析；交融音乐，从关怀我方的联觉运行。

想考题：

1. 什么是联觉？联觉不错进展什么？

2. 音乐什么时候听得懂？什么时候听不懂？

3. 声息的哪5种属性不错引起联觉？

4. 西贝柳斯《芬兰颂》以及各个主题的进展赏析。

5. 如何交融“交融音乐，从关怀我方的联觉运行”？

6. 用联觉来分析里姆斯基卡萨科夫的《野蜂飘舞》，找出其败笔所在。

第三讲阐释的职权

一、格什温《一个好意思国东说念主在巴黎》赏析

大大量作品、每一部作品的绝大大量部分，作曲家齐是莫得流露进展意图的；好多作品的标题与内容你是听不出来的。

本节重心：“听不出来”，不是听众的错；音乐心情学有计划告诉咱们：声息只好5种属性不错引起联觉；格什温《一个好意思国东说念主在巴黎》赏析。

二、忠于原作？忠于谁？——谈谈创造性培养；什么是原作。

本节重心：音乐交融中的原作是什么？音乐交融是否应该忠于原作？《十二平均律第八首前奏曲》不同东说念主的演奏赏析。

三、饰演者的开脱空间到底有多大？

本节重心:演奏家的一个热切职能是揭示和传达作曲家的进展意图；饰演者的空间到底有多大？《水上音乐组曲》、《小狗圆舞曲》赏析。

想考题：

1. 音乐交融中的“原作”是什么？

2. 饰演者的开脱空间到底有多大？

3. 试赏析《十二平均律第八首前奏曲》不同东说念主的演奏；

4. 谈谈你对培养音乐创造性的交融。

第四讲音乐观赏的方式与端倪

一、有观赏才智的东说念主和无观赏才智的东说念主离别在那里？

组成音乐审好意思的三简略素是什么。

本节重心：音乐审好意思的三简略素：才智、民风、申饬；才智包括知觉的才智、着重的才智、挂牵的才智；

二、才智：知觉的才智。

本节重心：东说念主们常常不心爱这么的音乐：太低、太高、太弱、太强；《第十一交响曲》赏析。

三、着重的才智——保持要求

本节重心：着重的才智——保持要求（有的音乐要求高，有的音乐要求低）；《胡笳十八拍》、《G弦上的咏叹调》赏析。

四、着重的才智——分拨；挂牵的才智——变化再现。

本节重心：着重的才智——分拨；复调的音乐要求更多的着重分拨才智；着重保持，全神灌输，着重分拨，弗成单听一条线；挂牵的才智。

五、审好意思的第二个要素：民风；反映民风；

本节重心：民风包括期待民风、反映民风、联觉民风；反映民风包括体魄的反映，心情的反映；了解格什暖热李贽。

六、民风：期待民风。

本节重心：期待民风包括对下一个音的民风，保持永劫刻的期待；例子分析。

七、民风：联觉——谈判民风。

本节重心：组成东说念主的乐感的两个成分是联觉和期待；肖斯塔科维奇的《第八交响曲》观赏。

八、审好意思的第三个要素：申饬。

本节重心：申饬包括格调与文化的申饬、内容与题材的申饬、形式与文学的申饬；格调与文化的申饬；形式与文学的申饬包括旋律之好意思、节律之好意思、音色之好意思。

九、形式与文学的申饬——和声之好意思。

本节重心：和声之好意思；例子分析。

十、十、形式与题材的申饬——炫技之好意思。

本节重心：炫技之好意思；例子分析。

十一、内容与题材的申饬。

本节重心：有若干东说念主对天下的感受，就有若干音乐的题材；了解《马太遭难乐》；优好意思是音乐进展的一个界限。

十二、对于音乐题材激勉的好意思学想考。

本节重心：好音乐是需要细细品尝的；例子赏析，比如朱茂密《白毛女》等。

想考题：

1. 组成音乐审好意思的三简略素是什么？

2. 音乐观赏的才智有哪些？

3. 分析例如分析知觉的才智、着重的才智和挂牵的才智。

4. 形式与文学的申饬包括哪些？

5. 期待民风包括哪些？

6. 谈谈你对炫技之好意思的意志。

7. 试分析“对于音乐题材激勉的好意思学

8. 谈谈你对“好音乐是需要细细品尝的”的交融。

第五讲音乐审好意思判断的圭臬问题

一、音乐审好意思判断圭臬问题。

本节重心：艺术界限群众的秀雅是什么；音乐到底有莫得“好”与“坏”的深广圭臬？好意思是理性的有序和丰富性。

二、音乐审好意思价值判断的旨趣；音乐果然莫得好、差之分吗？

本节重心：审好意思偏好是依据主不雅个东说念主圭臬的；不要总想把我方的偏好，强加到别东说念主头上；赏析马斯涅《千里想》。

三、好意思的第二个本色：丰富性；东说念主类心情作为的当然划定；艺术进展的需要。

本节重心：东说念主类心情作为的当然划定（惯性心情、求异心情、期待心情）；艺术进展的需淌若什么；《土耳其进行曲》格调相反分析；观赏音乐，是有端倪与水平离别的。

想考题：

1. 好意思的两个本色是什么？

2. 东说念主类心情作为的当然划定。

3. 艺术进展的需淌若什么？

4. 《土耳其进行曲》格调相反分析。

5. 谈谈你对“音乐到底有莫得‘好’与’坏’的深广圭臬”的交融。

第六讲音乐中的“结构严谨”

一、什么是“结构严谨”；音乐中的“中景结构”。

本节重心：音乐中的有序体当今那里；什么是“结构严谨”；演奏中，结构感的中枢是“中景结构”的把抓。

二、作品例辅音乐结构分析。

本节重心：《降A大调波兰舞曲》音乐结构分析。

三、致密的演奏要求什么；例子分析。

本节重心：时刻相隔的主干音的“二度”进行发展场地与“四度”框架的撑持倾向很热切；致密的演奏要求三个层面的缜密限度；

四、了解ArvoPärt、塞西莉亚•芭托莉。

本节重心：任何一种乐器如果有它独到的不可替代的审好意思特色，那么它将永存；了解ArvoPärt、塞西莉亚•芭托莉。

五、音乐中的“结构严谨”；对于“合奏才智”权略。

本节重心：严谨表当今音乐是一个举座；对于“合奏才智”权略。

六、音乐赏玩《四面楚歌》等。

本节重心：鼓舞音乐的两个力量；《四面楚歌》等赏析。

七、赏析崔健、《Padam》等赏析

本节重心：赏析崔健、《Padam》等。

想考题：

1. 什么是“结构严谨”？

2. 音乐中的“中景结构”。

3. 致密的演奏要求什么。

4. 音乐中的“结构严谨”是什么？

5. 《降A大调波兰舞曲》音乐结构分析。

6. 谈谈你对“合奏才智”的交融。

第七讲变化与丰富——音乐演奏中的“举座布局”遐想

一、莫得布局的遐想就莫得丰富的端倪；丰富性是热切的好意思学原则。

本节重心：在音乐的创作中，违背音乐审好意思原则的两种见地；莫得布局的遐想就莫得丰富的端倪；丰富性是热切的好意思学原则。

二、音乐东说念主应该有我方的糊口立场；Iwaswrongtoletyougo等赏析

本节重心：音乐是经过的艺术，是以音乐东说念主应该有我方的糊口立场；Iwaswrongtoletyougo、《节日序曲0p.96》等赏析。

三、《间奏曲》、《东说念主们叫我咪咪》等赏析。

本节重心：《间奏曲》选自《乡村骑士》，《东说念主们叫我咪咪》选自《波西米亚东说念主》；《间奏曲》、《东说念主们叫我咪咪》等赏析。

想考题：

1. 如何交融莫得布局的遐想就莫得丰富的端倪。

2. 你是在若何看“音乐是经过的艺术，是以音乐东说念主应该有我方的糊口立场”这个不雅点？

3. 自选一部学过的作品，试从“变化与丰富——音乐演奏中的‘布局’遐想”角度进行分析

第八讲每种感受齐有细节的原因——音乐演奏中的细节限度

一、“音乐演奏中的细节限度”

是对于音乐审好意思圭臬中的丰富性的话题。举座布局是需要遐想的，然而细节更是弗成忽略的。

本节重心：举座布局是需要遐想的，然而细节更是弗成忽略的；了解莫扎特。

二、对于演奏者来说，不同的观赏水平导致不同的演奏水平。

从观赏者角度来说，并吞首乐曲，不同的观赏端倪产生不同的审好意思价值；作品赏析。

本节重心：对于演奏者来说，不同的观赏水平导致不同的演奏水平。从观赏者角度来说，并吞首乐曲，不同的观赏端倪产生不同审好意思价值；《月亮颂》、inTrutina赏析。

三、clarissimamater、《鹧鸪飞》、Yestedayoncemore等赏析。

本节重心：clarissimamater、《鹧鸪飞》、Yestedayoncemore、《重归苏连托》等赏析。

想考题：

1. 如何交融“举座布局是需要遐想的，然而细节更是弗成忽略的”。

2. 自选一部学过的作品，试从“音乐演奏中的细节限度”角度进行分析。

3. 赏析Yestedayoncemore

第九讲期待：与惯性心情关联的音乐顾问

一、惯性心情产生保持性期待和连贯性要求；乐感等于什么。

本节重心：乐感=期待感+联觉反映；惯性心情产生保持性期待和连贯性要求。

二、妥当心情惯性产生什么；音乐飞扬点之前的渐慢，一定要有显然的渐强。

本节重心：妥当心情惯性产生当然、畅通、连贯；音乐飞扬点之前的渐慢，一定要有显然的渐强。

三、了解肖邦、Plante等；艺术发展永远只好一个场地，那等于水平。

本节重心：肖邦、Plante了解；知说念艺术发展永远只好一个场地，那等于水平；作品赏析。

想考题：

1. 乐感是什么？

2. 惯性心情产生什么？

3. 如何交融“音乐飞扬点之前的渐慢，一定要有显然的渐强”。

4. 自选一部学过的作品，试从“与惯性心情关联的音乐顾问”角度进行分析。

第十讲期待：与求异心情关联的音乐顾问

一、什么是求异心情；求异心情在音乐中要求什么；乐感十分热切进展是什么。

本节重心：求异心情在音乐中要求音乐材料向对比属性变化；体验内心期待的要求，是乐感十分热切的进展。

二、“俗”和“新颖性”的实质；求异的心情划定是决定什么的热切心情依据。

本节重心：“俗”和“新颖性”的实质；求异的心情划定是决定翻新性的热切心情依据。

三、音乐创作时如果违背心情期待的划定会若何样；创造力的培养环境。

本节重心：音乐创作时如果违背心情期待的划定，莫得办法得到别东说念主的经受；创造力的培养环境需要宽厚的；中国演奏家存在的最主要问题瞎想力弱。

四、《影子之歌》、《百鸟朝凤》等赏析。

本届重心：《影子之歌》选自《迪诺拉》；《影子之歌》、《百鸟朝凤》等赏析。

想考题：

1. 求异心情在音乐中要求什么？

2. “俗”和“新颖性”的实质永别是什么？

3. 创造力的培养环境是什么？

4. 音乐创作时如果违背心情期待的划定会若何样？

5. 自选一部学过的作品，试从“与求异心情关联的音乐顾问”角度进行分析。

第十一讲进展意图与杀青技巧——音乐作品的交融与进展

一、与声息高下、起音速率、声息病笃冒失等逐一双应的联觉反映；吃亏进展力的演奏需要哪两个成分。

本节重心：吃亏进展力的演奏需要进展意图和操作技巧；与声息高下、起音速率、声息病笃冒失等逐一双应的联觉反映。

二、并吞个作品具体想进展什么，每个东说念主齐有各自不同的想法；什么是杀青进展打算的技巧。

本节重心：把抓联觉对应干系是杀青进展打算的技巧；并吞个作品具体想进展什么，每个东说念主齐有各自不同的想法；上行+渐强等于什么。

三、《c小调第二钢琴协奏曲》赏析；了解李斯特；

本节重心：《c小调第二钢琴协奏曲》赏析；了解李斯特；

四、《ChineseOperaScene》、爱尔兰踢踏舞等赏析。

本节重心：《ChineseOperaScene》、爱尔兰踢踏舞等赏析。

想考题：

1. 与声息高、起音速率快、声息病笃逐一双应的联觉反映永别有哪些？（例如评释）

2. 吃亏进展力的演奏需要哪两个成分？

3. 上行+渐强等于什么？

4. 什么是杀青进展打算的技巧？

5. 自选一部学过的作品，试从“进展意图与杀青技巧——音乐作品的交融与进展”角度进行分析

第十二讲深切的交融，为了更热烈的感受——音乐观赏中交融的意象

一、交融的意象是什么？在音乐的观赏中，什么冒失使东说念主产生更热烈的体验；

本节重心：在音乐的观赏中，深切的交融冒失使东说念主产生更热烈的体验；肖斯塔科维奇的“构兵三部交响曲”。

二、全面了解和赏析《第七交响曲》。

本节重心：《第七交响曲》的创作家是肖斯塔科维奇、创作布景、首映时刻、主题有哪些？

三、赏析《第七交响曲》。

本节重心：深切的交融冒失强化审好意思体验，但需要咱们深厚的糊口与文化蓄积；赏析《第七交响曲》。

四、理性的想维是一种想维民风。在音乐中，深切的交融，为了更热烈的感受。

想考题：

1. 如何交融“深切的交融冒失强化审好意思体验，但需要咱们深厚的糊口与文化蓄积”？

2. 赏析《第七交响曲》。

3. 如何交融“深切的交融，为了更热烈的感受——音乐观赏中交融的意象”。